“大美融合——中国水墨遇上马勒交响曲”艺术展在京开幕

11月11日，由慧和天语艺术空间、李可染画院、北京龙徽酿酒有限公司、龙徽1910文化创意产业园、酿酒大师艺术馆联合主办的“大美融合——中国水墨遇上马勒交响曲”艺术展在京隆重开幕，展览得到中国唱片集团有限公司等相关单位的大力支持。

参加本次展览的五位著名艺术家包括：李庚、徐里、唐承华、霜凝、黄华三。他们有的家学渊源，有的是艺术领域的领军者，有的独创一家风格，有的更是将艺术与金融跨界组合，为中国与西方艺术的融合共通做出了卓越的贡献。

李可染画院院长李庚先生

从地中海粼粼波光孕育出的西方文明到古长城纵横论道展露出的东方魂魄，艺术穿越时空、穿越隔阂，谱写出一曲“大美融合”的人类命运交响曲。马勒（1860年-1911年）是国际当代音乐之父，奥地利音乐巨匠。他在晚年时期，以德文和法文“意译”的中国唐代诗人李白、王维、孟浩然、钱起的经典诗词为依据，创作了马勒《大地之歌》交响曲，开创了诗歌与音乐的完美融合。李庚先生在马勒《大地之歌》交响曲的演出现场，随着交响乐演奏，创作出了《马勒交响曲系列》水墨作品。开创性地将音乐融入了中国水墨画的创作之中，在海外产生了巨大反响。艺术是打破言语障碍的通天塔，是搭建人间大爱的飞扶壁，是美之思想的载体，这也是本项目取名“大美融合”的缘由。

展览共计展出五位画家四十余幅代表性绘画作品，同时展出了马勒的雕塑及文献资料。尤为难得的是，还展出了李可染先生《万山红遍》等多幅精品代表作的瓷板画。多样化的作品风格特征和丰富的文献资料得到了各界同仁的高度评价。

开幕致辞中，李庚先生作为本次展览的主要艺术家，对马勒《大地之歌》系列音乐与中国绘画的结合做了深入的阐释。通过多次的探索与实践，李庚先生体悟到中国唐诗的韵律，也同时体会到中国水墨与音乐、诗歌的融合，具有一种很强的穿透力，这个穿透力可以在世界各地得到共鸣。同时希望邀请100位画家共同绘画马勒系列，希望把中国的声音、中国的诗歌分享到世界各地。

李可染画院理事长王鲁湘谈到，我们今天的展览主题“大美融合”有一种时代理想和抱负，是把我们心目中一切美好融合起来。大美是专指天地大美，这种大美可以衡量人类艺术的高低。今天的主题包括自然大地和人类的融合及东西方文化的融合、古代传统文化与当代艺术的融合，总而言之，“大美融合”是我们当今时代的主题。

李可染画院理事长王鲁湘先生

中国人民大学文艺复兴研究院院长丁方教授指出，马勒具有先知的色彩，他的音乐一方面有一种悲伤感，另一方面具备对东方文化敏锐的直觉和对蕴含尚古韵味的发掘。本次“大美融合”艺术展具有深远的意味，一定会开启中华民族伟大复兴甚至人类文化共同体的新纪元，它的未来是光辉灿烂的，也希望我们共同去建设。

中国人民大学文艺复兴研究院院长丁方教授

作为《大美融合人类命运交响曲》项目的发起方，慧和天语艺术空间自成立以来，矢志以“艺术觉醒生命，让美融入生活”为使命。而《大美融合人类命运交响曲》恰恰体现了这一艺术真谛！穿越时空，经典再现。这一国际性的文化艺术交流活动，将以文化艺术跨界的表现形式，形成世界文明“大美融合”。以此推动中国文化艺术在新起点上不断创新，融入世界。

慧和天语艺术空间馆长郭翠萍女士

国际酿酒大师艺术馆馆长宁小刚先生

（由慧和天语艺术空间供图）