90后新媒体艺术家林万山现身纽约时代广场

纽约时间2019年7月24日，中国当代青年艺术家林万山的作品与他的东方艺术家面孔出现在纽约时代广场纳斯达克大屏幕上。林万山做为中国最年轻的当代艺术家第一次以视频的形式在纳斯达克屏幕展示他的新媒体艺术，从白天到夜幕的展播，为纽约带去了来自东方的艺术之光，吸引着成千上万的目光驻足在纳斯达克屏幕上，这是中国当代艺术家的荣耀，属于中国当代艺术家林万山的骄傲，他在纽约时代广场留下的印记将意味深长。

在这个人人都抢着披上佛系金装，对社会的一切都不管不顾不闻不问的时代。一个90后新媒体艺术家，却笑着跟我们说自己就是个“愤青”。沉沦在错综复杂的社会里，看到那些无法得到根治解决的社会问题，他无法抑制住自己的思想，一次次地用自己的方式，去为这个社会发声。

他是林万山，他说：“夫若不为无益之事，则安能悦有崖之生。”

《倒山》、《壹》、《眼》等等，林万山创作了一系列艺术作品，不断地用自己的方式，向我们诠释着来自艺术家的社会担当。

林万山是谁?他是干什么的?一时间成为人们争相追问的话题。

虽然只有26岁，但其实林万山这个名字之于艺术圈而言早已是一个不容小觑的存在。在外人眼里，创作了平面、虚拟影像、实体雕塑、平面设计等一系列的作品的林万山，是一位非常年轻且优秀的新媒体艺术家。媒体也习惯在他的名字前冠以“新生代艺术圣徒”、“90后艺术怪咖”的字眼。

艺术之于林万山犹如水与空气，除了成为一个艺术家，他从未设想人生有第二种可能。有次他反问老师什么是公共艺术，老师对他说：“发生在公共场域的即为公共艺术。” 他觉得那太扯淡了。去意大利转了一圈后，林万山意识哪里的学院都给不了他关于艺术的答案，他想亲自寻找。他告诉自己：“我是独立艺术家，只用作品说话。”

“人是一切仪式的出发点，回归点和感受点。”

在谈论作品元素时，无论是参与互动的观众或是演员，林万山直言自己的作品最重要的因素一定是人。虽说人受到类似传统的写作和阅读，受纸本和书面的空间影响通常以时空和逻辑顺序进行，这是一种广义上的线性思维，但是像艺术家在装置作品中所表现的相互连接，非平面，无边缘的网状结构的非线性思维，更加接近人的大脑神经和血管组织。

关于作品中的仪式感在艺术家眼里更是自然而然发生的。《小王子》里说，仪式感就是使某一时刻与其他时刻不同。人生分为时间和空间两大区块，空间套用在时间上摩擦生热，于是从古至今我们创造了很多仪式感，让我们在空间的不同时间折叠延展再折叠。

仪式感在林万山的作品中来看更像是主题的思维衍生，并非刻意的捏造，也许艺术家思考的是，在这个既定世界的表象范畴，对实存的刺入。其他的一切都会随之发生。

此刻，作为中国登上纳斯达克空中展览最年轻的中国当代艺术家林万山，让我们共同期待他日后的作品。